segunda-feira, 14 de maio de 2012

Vídeo-aula 5: O papel do professor na mediação cultural

MÓDULO IV : PROFISSÃO DOCENTE E EDUCAÇÃO INCLUSIVA


A produção sócio-histórica da arte configura-se como patrimônio cultural de direito a ser aprendido nas escolas, cuja assimilação e valorização pelos estudantes requer a mediação dos professores.



Professora Rosa Iavelberg – USP

  • Desmistificar a arte como objeto acessível a poucos;
  • Desconstruir a arte como conhecimento distante do cotidiano;
  • Promover a consciência sobre o valor da arte na sociedade e na vida dos indivíduos.
  • O aluno aprende com próprias produções, com a dos pares e a partir do conhecimento sobre a produção sócio-histórica da arte.
  • A arte promove a auto-estima do aprendiz porque possibilita a expressão de cada um, construída com base em saber fazer, saber interpretar e valorizar arte de modo autoral em um contexto de aprendizagem compartilhada.
  • Os temas transversais, questões sociais da atualidade, associam-se às poéticas (meio ambiente, saúde, trabalho e consumo, ética, pluralidade cultural, orientação sexual) e outros temas importantes aos contextos educacionais.
  • Os temas transversais são ensinados com as obras associados a conteúdos plástico-formais.
  • Arte inclui a pessoa do aprendiz, suas características culturais e potencial de transformação da própria condição e lugar de origem.
  •  A formação cultural mediada pelo professor promove a integração social, fala de perto ao estudante,anima-o a frequentar a escola porque pode manifestar-se e compartilhar suas experiências com os pares e apresentá-las à comunidade escolar ou compartilhá-las em redes sociais.
  • Arte pressupõe práticas de educação diferenciada, reconhece a cultura como conteúdo de poder transformador da identidade de estudante;
Cabe ao professor:
  • Selecionar arte de qualidade para o aluno conhecer,para sua identidade reconhecer-se nessas referências e na força dessas criações;
  • Selecionar conteúdos para o aluno perceber a importância da autoria, do protagonismo nas formas, idéias, ações e escolhas em arte;
  • Trabalhar a arte com sentido na vida das pessoas e na sociedade.

O que o professor conhece e sabe fazer para ensinar arte
  • Conhecimentos sobre o desenvolvimento artístico no fazer e desenvolvimento da compreensão estética;
  • Conhecimento sobre arte e educação em arte;
  • Outros conhecimentos precisam advir da prática do professor: participação em eventos artísticos e experimentação em práticas artísticas.
  • Escola Contemporânea: a interação com a arte adulta é feita pelas crianças e a estética adulta é re-significada na produção infantil, que assimila a seus esquemas artísticos, associa aspectos endógenos e exógenos.

Blog de Artes da professora Iriani Ap. Norato Melhem, das escolas: ETEC Rodrigues de Abreu e ETEC Astor de Mattos Carvalho 

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